A Rampa Lab, composem i produïm bandes sonores originals per a cinema, televisió, documentals i altres projectes audiovisuals, en col·laboració amb els autors i equips creatius, així com programes de ràdio i festivals d’art, per tal que el medi sonor no sigui simplement decoratiu. De la mateixa manera, col·laborem amb artistes visuals i digitals, arquitectes o dissenyadors, creant espais i peces d’art sonor per a acompanyar les seves obres o exposicions.
Tinto’ és una exposició de fotografia d’Ana Tejedor que denuncia els impactes humans i la monetització del riu Tinto, a Huelva. Per a l’espai sonor, hem composat una peça que evoca la comunicació subaquàtica dels habitants naturals del riu: els organismes extremòfils. Hem enregistrat paisatges sonors de bosc de ribera, fonts i aiguamolls, i amb un hidròfon hem samplejat els ritmes produïts per una serie de recipients metàl·lics. Després, hem manipulat i editat tots aquests sons, i hem imitat els patrons dels llenguatges no humans. Comissariat pel CC Golferichs, Barcelona: juny 2024.
Jaume Reus composa i produeix, amb Joan Vila, la banda sonora original i l’espai sonor de la sèrie de ficció per a televisió i plataformes digitals. A banda de les sintonies principals de la sèrie, l’encàrrec consisteix en crear tot l’espai sonor a partir de sons naturals de zones humides (l’escenari principal de la trama) enregistrats per Reus i manipulats a Rampa Studios. Productora: Bastera Films. Estrena: 2023.
La nostra biblioteca de paisatges sonors enregistrats al Parc Natural de s’Albufera de Mallorca interactúa amb ritmes techno i amb la veu de Clara Fiol, en aquesta peça de dansa contemporània de Mariona Jaume i Maya Triay que esdevé un ecosistema caleidoscòpic.
Des de Rampa Studios, vam composar i produir la sintonia d’aquest pòdcast que baixa la poesia als carrers de Glasgow i reflexiona sobre el paper de la poesia en les societats occidentals actuals. Dirigit per la poeta britànica Annie Muir. Produït per Creative Scotland, British National Lottery, 2021/22.
A Rampa Lab utilitzem els instruments, eines i tècniques propis de la música electrònica, enregistraments de camp i poesia per a revisar, reinterpretar i renovar el coneixement cultural i científic o una obra artística concreta. El nostre procés creatiu parteix de la improvisació i la interacció entre disciplines, per a construir performances en directe d’electrovers que s’allunyen de l’antropocentrisme i el capitalisme i proven de ser més conscients i sostenibles. Alguns d’aquests projectes de directe són efímers, vinculats a un temps i/o espai concret, i altres es poden adaptar a les vostres programacions sota demanda.
Per encàrrec del Museu Marítim de Mallorca, hem reinterpretat el diari de bord de la primera volta a l’illa en llaüt. Partint d’enregistraments dels elements de la barca tradicional, i de paisatges sonors costaners i a les coves del Drac, hem composat i samplejat ritmes i textures per construir set cançons que actualitzen el viatge del 1899 a través de la música i els versos. Estrena i publicació del disc: juliol 2024.
Per encàrrec del Museu del calçat i la indústria d’Inca, enregistrem processos manuals i mecànics en una fàbrica de sabates. Coproduït amb el Teatre Principal d’Inca; amb la col·laboració de Lottusse. Estreno: Inca, 2023.
Descarrega’t el dossier
Per encàrrec del Teatre Principal de Palma, Jaume Reus i Joan Vila composen, arrangen i produeixen la banda sonora original d’un espectacle d’òpera electrònica, que mescla cançons líriques amb sonoritats i ritmes electrònics a partir de partitures clàssiques. L’espectacle tanca la temporada d’òpera i avança la programació de la següent. Estrena: juny 2020. Altres funcions: juliol 2023.
Durant la residència de creació ‘Illes d’Art’ a Menorca [Far Cultural, 2016], vam compondre, enregistrar i produir un espectacle en directe, basat en el mite de la ciutat perduda de Parella (una mena d’Atlantis balear) i a la teoria de La Gran Orquestra Animal de B. Krause. Enregistrem sons animals no-humans a l’Albufera des Grau, els samplegem, els assignem un paper i un ‘instrument’ –com en una òpera clàssica– i construïm el nostre poema-cançó. El directe, que inclou visuals d’Equip Mârtir, es va estrenar a l’Auditori d’Alcúdia (Mallorca), el desembre del 2017. El projecte també ha estat exposat en forma d’instal·lació sonora i forma part del catàleg Illes d’Art 2016-2021 (Casal Solleric).
Finançat per la Unió Europea – NextGenerationUE
